黎明出门，正对晓月西沉。人说十五的月亮十六圆，真有其事。大概是为了弥补昨夜阴云遮月，一大早就看见一轮明月，在干干净净的蓝色天空，清辉炫目。月色是那么纯洁，以至于连联想到婵娟都似乎有亵渎感。
中秋歌过七里滩 识得词宗夏承焘
对于央视近来的大型文艺晚会，跟每年一度的“春晚”一样，实在有鸡肋之感。过年过节总要热闹和庆祝一下，央视集举国人力财力，应该代表中国艺术最高境界，只是在舞台舞美灯光美轮美奂之下，每每令人失望。不过，大浪淘沙，有些真金，也会在平庸的泥沙中流露出一些闪光的东西。
今天的中秋晚会节目中，不经意中听到一首《过七里滩》的歌曲。刚开始，还以为歌者是个日本歌手，因为名字叫子曰秋野，很容易想到直子小野什么的。结果一开口，却是一口京味地道的北京腔，更为惊叹他唱出的歌词。
从“万象挂空明，秋欲三更”开始，秋夜清爽，万象空明，马上就有了秋的诗意。接着“短篷摇梦过江城”绝对是古风的味道。秋夜三更时分，短篷摇梦，不禁联想到“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”的空旷悠远。对于出生江城的我，此中别有一番滋味在心头。此处黄鹤楼上，仙人飞逝，本应江涛汹涌，铁笛惊龙，只是接下来一句“可惜层楼无铁笛，负我诗成。”诗人心中激情吹裂山石，诗兴大江东去，教人欲罢不能！竟然被无声所辜负了。此句着实令人叫绝。这词是谁写的？
下半首“杯酒劝长庚，高咏谁听？此间无地著浮名。一雁不飞钟未动，只有滩声。”尤其结尾一句，更是绝妙。浮现脑海的是“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这么好的诗词，唱毕，尤是余音绕梁，三日不绝。
经网上一番搜素，原来是夏承焘的一首浪淘沙《过七里泷》。夏承焘何许人也？原来夏先生还是跟我同过岁月的现代人（1900－1986），为现代词学的开拓者和奠基人，被誉为“一代词宗”和“词学宗师”。照理说，应该是如雷贯耳，可惜，竟然不知。惭愧！
原作写于一九二七年，经过改编而成。
《过七里泷》
夏承焘
万象挂空明，
秋欲三更。
短篷摇梦过江城。
可惜层楼无铁笛，
负我诗成。
杯酒劝长庚，
高咏谁听？
当头河汉任纵横。
一雁不飞钟未动，
只有滩声。
将《过七里泷》改成《过七里滩》，倒也说的过去。泷为湍急流水，而且词尾一句也用了“滩声”。况且在歌中，滩的元音唱起来，比泷要响亮悠远。在不影响意思的情况下，古为今用的改编更适合当下社会。
不过，把“当头河汉任纵横”改为了“此间无地著浮名”，却值得斟酌。
本来是举杯高咏，满天星河，任其飞驰纵横，豪情万丈之气势，对比眼前连一只秋雁都未惊动，一声晚钟都未鸣，只有滩声淙淙，流水潺潺，高咏有谁听？前后多么巨大的反差和张力，也对应了上半首中结尾处“可惜层楼无铁笛，负我诗成”的惋惜心境。
改用“此间无地著浮名”不仅在意思上过于直白，失却了诗意韵味；在结构上，冲天向上昂扬未尽，过早在地上沉浮，把原有的反差降低，其距离产生的张力则差之远矣。
不过，没有子曰秋野的改编，并在中秋晚会将其演唱出来，我至今也不知道夏承焘先生和他的《过七里泷》，也感受不到夏先生词的美妙。怎么说都要感谢子曰秋野。
子曰秋野又是何人？歌者秋野，原是贝斯琴手，后学唱歌，对摇滚乐产生兴趣。后来看一些儒释道的书，尤其偏爱南怀瑾和奥修。逐渐对太过强调形式感的艺术失去了兴趣。90年代中，他组建乐队，取名“子曰”乐队。曾获得“最佳摇滚乐队”，其后更名为“子曰秋野”乐队。原来是秋野组成“子曰”乐队，最后回归“子曰秋野”。
到网上看了一场子他的“降噪音乐会”，借用一下专家评论，子曰秋野“有着奇异京味风格的相声说唱摇滚”、“具有剪纸风格的现代音乐”、“中国的戏剧艺术摇滚”。在子曰秋野的作品里能清晰的感受到：非常民族-非常个性-非常幽默-非常时尚。他们是一支成功且极富时代特色与标志性的先锋乐队。
静下心来，仔细品味《过七里滩》，时尚的元素中还有着佛祖和禅宗的空灵，不能不说他受到南怀瑾大师的影响，至于奥修在什么方面影响到秋野，这就不得而知了。不过，最好的方式，就是听一听他们的节目，“子曰秋野”的风格还真是别具一格的。
如果不是今天的《往事回顾》，都不知道我跟《脸书》的交往，不知不觉至少有十年了。这是当年在”华府大专院校联合会“（ 大专联 ）服务时，承蒙大使馆邀请我们大专联诸位赴宴，席间宾主举杯同庆的一张小照。
时光飞逝，十载一瞬即过。有感辛卯（2011）小照，填词一首，调寄浪淘沙令。
浪淘沙令 十载一瞬
湖静月清明
对影关情
凭栏遥望汉阳城
十载风云如逝水
一事无成
最怕问生庚
暗自心惊
何曾健笔意纵横
绿水青山任老去
但慰平生
